Название : Гиперпространственная крепость Макросс. Японское название: Chou Jikuu Yousai Macross. Жанр: Фантастика, меха, драма, пародия. Год: 1982 Студия: Tatsunoko.
Написал: Гость
Итак, дело было вечером, делать тоже особо было нечего… Сейчас существует огромное количество того, что достойно просмотра. Не просмотренного аниме всегда на порядок больше виденного. Но иногда… Иногда тянет посмотреть – с чего же всё-таки «современное» аниме начиналось? И смотришь «Макросс», «Доходный дом Иккоку»… И иногда жалеешь, что не можешь увидеть даже несколько серий «Могучего Атома».
Этот ТВ на 36 серий считается одним из родоначальников «современного» аниме. По слухам, он оказал огромное влияние на развитие японской поп-эстрады. И породил массу клонов и подражаний. Это правда. Как и то, что именно благодаря Макроссу возникла вся вселенная «Батлтех». Которая начиналась с «простеньких» настольных игрушек, а теперь… Теперь есть масса книг о этой вселенной, «Мехкомандеры» и «Мехвариоры». И масса всяческих моделей. А «Макросс» уже подзабыт.
Прошло ли его время? Когда-то давно на полках магазинов можно было без проблем найти игрушечную «Валькирию» китайского разлива. И мы с замиранием сердца ждали очередную серию этого «мультфильма», который показывали тогда наши каналы. А сейчас? Мы пресытились, крайне критично относимся к происходящему на экране и хотим «хлеба и зрелищ», которые такой «старичок» вроде бы уже не может нам дать…
Должен ли этот динозавр храниться в соответствующем отделе палеонтологического музея аниме? Или же наоборот – современному аниме много чего не достаёт по сравнению с этим аниме? Решать Вам. Но дел этот «старичок» уже наделал немало.
Попробую разобраться с впечатлениями о просмотренном до конца ТВ. Для начала стоит вспомнить, что этот ТВ появился в 1982 году. И чем-то выгодно отличался от показывавшегося в то время по экранам Японии аниме. Да, именно по экранам Японии – потому как на западный экран аниме тогда ещё не выбралось и расчёт на ментальность бакагаядзинов отсутствовал напрочь. Что в основном было до этого в схожих жанрах? Уже существовали героические космооперы типа «Легенда о галактических героях». В которых уже потихоньку проскакивали моменты отношений героев не только на поле боя, но и в обычной жизни. Была масса «командных сёнен-боевиков» типа «Вольтрона». В которых серия за серией наблюдались эпохальные сражения Добра и Зла. Да, появился эпохальный цикл «Гандам». Боевые роботы-трансформеры уже есть. Сражения флотилий десятков тысяч космокрейсеров уже есть. Нелёгкие взаимоотношения главных героев, сражающихся за разные цели и принципы – тоже есть.
Чего же не было на тот момент? Аниме, которое могло не только вызвать чувства сопереживания у японского зрителя, но и развлечь его, развеселить. И «Макросс» справился с поставленной задачей.
Немного негатива. Даже по тем временам сериал не выглядит «хватающим звёзды с неба». Рисовка… рисовка местами ужасна. Если «Валькирии» и прочая боевая техника воюющих сторон отрисована с любовью и знанием толка, то простые персонажи местами выглядят ужасающе. Как ни странно, с пропорциями тел вроде всё в порядке. С масштабами в некоторых сценах с людьми и огромными инопланетными агрессорами перемудрили – но это тоже простительно. Но вот лица… Иногда просто хочется взять и ударить аниматоров кирпичом по голове – чтобы больше не мучили. Такое ощущение, что рисовать людей (в отличии от боевой техники) они умеют только левой ногой. Очень часто замечаешь, что липсинк (синхронизация речи сейю с движениями губ персонажей) – это неизвестное создателям этого аниме понятие. То, что голоса этих самых сейю невыразительны – уже как-то даже не замечаешь. Ладно, ТВ этот был явно не самым дорогим в производстве – ведь огромное количество батально-врывательных сцен просто кочуют из серии в серию. Я могу понять, когда нам показывают один и тот же вылет «Валькирии» на задание – но взрыв одного и того же корабля?…
Да, есть там и пару серий, которые практически полностью используют уже отснятые эпизоды. И только одна из них – «воспоминания»… В общем, складывается впечатление о относительной малобюджетности этого аниме. Что, наверное, недалеко от истины.
После «поливания гуаном» перейдём к «раздаче слонов». Самое главное достижение «Макросса» - это его ОСТ. Без фоновой музыки и песен этот ТВ никогда бы не занял в сердцах фанов то место, которое он занял. Героический «сёненовский» опенинг, лирических «вспоминательно-сладкий» эндинг. И огромное количество песен в исполнеии одной из героинь ТВ – Линн Минмей. Если порыться в Интернете – много чего любопытного на эту тему найти можно. Например, именно «Макросс» благодарят за появление такого понятия в японской музыкальной культуре, как «поп-идол». Сейю, озвучившая Линн Минмей, подалась в певицы и весьма популярна. До этого в Японии была либо «классическая» японская музыка, либо американские и британские поп-мотивы. Современной молодёжной эстрады не было. Но «Макросс» показал японцам путь. И со временем мы теперь можем наслаждаться «жо-попом» и «жи-роком».
Второе «попадание в десятку» (на мой скромный взгляд) – это образ «самолёта-трансформера» Валькирии. Да, японская (а потом китайская и американская) промышленность выпустила не один миллион «Валькирий» в пластике. Но дело не только в Валькириях. Весь меха-дизайн сериала был настолько хорошо проработан, что практически тут же породил массу поклонников, которые с пеной у рта спорили о тактико-технических характеристиках. Хотя наличие «реактора» у самолёта ещё не объясняет его возможность полётов в безвоздушном пространстве. Но ладно – это я придираюсь. А вот умные американские ребята скомуниздили мех из «Макросса» и создали свою «игровую» вселенную. И появился Батлтех. И было у них много проблем в начале. Ведь их мехи крайне напоминали самоходные боевые установки вражеской пехоты – злобных пришельцев Зентради из «Макросса». А авторские права – это весьма любопытная штука. Ладно, со временем развития этой игровой вселенной всё наладилось – но её изначальная популярность тоже не с пустого места началась…
Третий слон, на котором лежит секрет успеха и популярности «Макросса» - это сюжет и герои. Об этом стоит поговорить отдельно – и без спойлера никак не обойтись ;).